As Faces de Meryl

Kramer vs Kramer - 1979

A Escolha de Sofia - 1982

Entre Dois Amores - 1985

Ironweed - 1987

A Casa dos Espíritos - 1993
As Pontes de Madison - 1995

O Diabo Veste Prada - 2006

Leões e Cordeiros - 2007

Mamma Mia! - 2008

Dúvida - 2008

Julie & Julia - 2009

A Dama de Ferro - 2011

Uma das atrizes que mais gosto de assistir atualmente, melhor, há muito tempo, é Meryl Streep. Acho que ela é de um talento incomum quando se refere a marcar personagem. Camaleoa, sempre que estréia um filme novo me vejo com a mesma exclamação: "Caraca, está compleamente diferente!"
Um exemplo ótimo disso é o ano de 2008 quando foram lançados 2 filmes totalmente distintos com ela: Doubt e Mamma Mia.
No primeiro Meryl encarna uma Irmã rígida, diretora de uma escola na década de 60, onde coloca em dúvida as atitudes de um padre da paróquia e suas próprias convicções. E Mamma Mia é um gostoso musical baseado nas canções de ABBA, rodado na Grécia, onde sua personagem se vê de novo a frente dos possiveis pais de sua filha.
É claro que maquiagem e figurino ajudam, mas a postura de Meryl sobrepõe qualquer efeito e ajuda técnica. Talento.
E é linda, não?

Meryl Streep nasceu em 1949.
Sua estréia no cinema foi em 1977 com o filme Julia.
Possui 16 indicações ao Oscar, tendo recebido o prêmio duas vezes: Kramer vs Kramer - atriz coadjuvante e A Escolha de Sofia - atriz.
E 25 indicações ao Globo de Ouro, levando 7 prêmios.

Eu e novela? Pois é...

Eu já escrevi aqui sobre filmes, sobre séries, sobre comerciais, mas nunca sobre novelas. Acho que a última novela que acompanhei com certo interesse foi... humm... não me lembro. Não tenho muita paciência, são todas muito longas e as histórias vão se arrastando num ritmo desolador. Sem contar que, ou os personagens são previsíveis demais ou não fazem nenhum sentido.
Chegou a hora de rever meus conceitos. Ou morder a língua, como queiram.
Tenho assistido com certo interesse, olhos marejados e por vezes sorrindo a novela A Vida da Gente. A história é dramática demais e se não fosse a boa mão do diretor Jayme Monjardim ela certamente seria tachada de "mexicana". Para grata surpresa, o drama dá sempre espaço para uma ternura e uma delicadeza tão grande que é impossivel não se emocionar.
Com personagens bem estruturados e uma fotografia que foge ao eixo Rio -São Paulo e nos enche os olhos com as belezas do Sul, A Vida da Gente tem como tema principal a história de uma adolescente com futuro promissor no esporte e um grande amor recém descoberto, mas sua vida é interrompida depois de um acidente de carro que a deixa em coma por longos 5 anos. Acordando ela vê que tudo a sua volta seguiu de forma inesperada, ora aproximando pessoas, ora separando... É ou não um super drama? Mas garanto que é tratado de forma brilhante pela autora Licia Manzo.
A trilha sonora é uma agradável surpresa a parte. Tem Chico Buarque, tem Gilberto Gil, Rita Lee, Cassia Eller, Moska... tudo encaixado direitinho pra criar climas perfeitos. E tem Zizi Possi cantando Explode Coração como tema de um dos casais com maior química na novela, opinião pessoal, Marcos (Angelo Antônio) e Dora (Malu Galli).
É isso... to gostando de acompanhar essa trama e já me peguei torcendo pelos personagens... rs.

American Horror Story

Ontem zapeando pela TV, por sorte bati na Fox bem no primeiro minuto de American Horror Story.
A história já está um pouco batida, casal tentando refazer a vida depois que a esposa sofre um aborto e uma traição se muda para uma casa cheia de segredos e assombrações. Mas a direção de Ryan Murphy (Sim, diretor e criador de GLEE) está primordial.
Gostei bastante. Essa coisa de terror sempre me remete a Stephen King e a série não deixou nada a desejar! Vou acompanhar com certeza.
E fica a dica - como a série estreou lá fora no início de outubro, tem epsódios pela net para baixar!!!

Tãooooooo Fofo!

Nesse último fim de semana assisti uma animação de 2010 (porque eu ainda não tinha visto?), estréia do estúdio Illumination Entertainment (Universal), onde o personagem principal é um vilão.

Em Meu Malvado Favorito ser o maior vilão do mundo sempre foi o sonho de Gru (Steve Carrel). Ele já realizou algumas façanhas, mas nenhuma que alavancasse sua carreira no mundo do crime. Após descobrir que o mal feitor Vetor (Jason Segel) roubou as Pirâmides do Egito, ele se vê obrigado a agir e bola o um plano mirabolante: Adquirir uma arma encolhedora e roubar a lua, entrando assim para o hall da fama do mal. A tarefa seria ingrata senão fosse a inusitada ajuda da qual necessitaria: a de três pequenas órfãs. Este relacionamento, primeiramente baseado apenas em interesses malignos, revelaria então que no peito de Gru bate um coração.


O filme é adorável, com uma dosagem certa de humor, aventura e muito, mas muito 'cut cut' por parte das meninas orfãs. Assisti em meio a sorrisos e emocionada cheguei ao final querendo ver de novo e recomendar a todos.
Como ele já é antiguinho (um ano é considerado ultrapassado no cinema) muitos já devem ter visto, inclusive em 3D nos cinemas, e devem compartilhar da minha opinião. Não tem como não suspirar no momento em que Gru se rende ao amor e carinho das órfãs.
E Gru tem um exército divertido de Minions que não tem nada de malvados. São fofos, engraçados e atrapalhados.
Eu assisti a versão legendada e Steve Carrel deu vida a Gru, muitíssimo bem, diga-se de passagem. Mas estou com vontade de assistir uma cópia dublada. Quem faz Gru é Leandro Hassun e Vetor, Marcius Melhem.
Eu realmente estou encantada com Gru e cia.


No dia seguinte assisti Rio. Não deveria ter assistido um seguido do outro. Rio me pareceu a coisa mais sem graça do mundo. Com uma fotografia bonita e só. História fraquissima, músicas bobas (Sim, Sergio Mendes decepcionou) e dialogos bobos.
Pode ser que a empolgação de Meu Malvado Favorito tenha ofuscado o brilho de Rio, mas a verdade é que o filme é todo cativante, delicado, cheio de amor e o enfoque de relações humanas é de extrema sensibilidade. Aí Blu perde longe para Gru!

Sou foliã de outros carnavais...

Passei o carnaval hibernando. Saí no domingo para uma festa particular na casa de um amigo e só. Os outros dias de folia me entreguei a sétima arte. Assisti a filmes premiados, filmes novos e outros nem tanto. Dvds e Tvs foram meus aliados. O Discurso do Rei, 127 Horas, Cisne Negro, Elizabete, A Cor Púrpura, Maria Antonieta, O Turista, foram alguns dos filmes que me fizeram cia no carnaval. Mas o que mais mexeu comigo foi o novo filme de Clint Eastwood, Além da Vida. Eu já estava querendo ver esse longa desde que foi lançado por ser fã dos trabalhos de Clint como diretor e por se tratar de um tema interessante e cheio de questões que talvez não sejam respondidas tão cedo.
São três personagens distintos que tem em comum uma relação íntima com a morte. Um médium, uma jornalista que teve uma experiência de quase morte e um menino que vivencia a morte de alguém muito próximo.

"[...] Nesse terreno pantanoso, cheio de armadilhas religiosas, o diretor encontra os meios para impor seu estilo. Mostra-se menos interessado em arrancar certezas sobre a outra vida do que em extrair o máximo da verdade humana de cada um de seus personagens. Assim, pouco importa se George (Matt Damon) tem mesmo um dom - embora se deixe muito clara a malandragem explícita de uma série de falsos místicos procurados pelo menino Marcus (George McLaren). Também não é relevante acreditar ou não nas visões de Marie (Cécile de France). O importante é que suas relações com esse possível além da vida mudou substancialmente sua forma de pensar e motiva novos e inquietantes sentimentos."

Eu gostei, mas não sei dizer porque. Ainda não tenho certeza do que achei do filme, se realmente achei alguma coisa ou apenas gostei. É leve, não tem suspense, você sabe o que vai acontecer, mas não é previsível. E no final, não sei realmente o que entendi dele. Ou seja, o filme mexeu comigo e nem sei explicar porque.
Assistam.
E tirem suas próprias conclusões.
É bom, dá pra sentir as mãos de Clint Eastwood na obra e ele é genial!

"Aparentemente Nerd, Inteligentemente Cool"

Eu sempre gostei de séries, tanto as de comédia como as de drama. Acho uma forma ‘inteligente’ de usar a TV para relaxar. Você acompanha as vivências dos personagens sem ficar presa como se fica com novelas que são diárias. Semanalmente assiste um novo episódio de 23/25 minutos, que ao final de uma temporada de 16 ou 20 capítulos tira férias e dá aquele gostinho de ansiedade pela próxima temporada.

A minha série da vez é The Big Bang Theory. Dois cientistas, seus dois amigos e uma nova vizinha exibem um humor de altíssima qualidade utilizando exatidão científica e muitos chichês na melhor visão nerd do mundo.

Impossível não rir com tantas tiradas inteligentes de personagens totalmente fora dos nossos padrões...

A série enfoca a dinâmica entre os colegas de apartamento, os físicos Leonard e Sheldon, e a nova vizinha do prédio, a bela Penny, que desperta a atenção de Leonard à primeira vista. Leonard e Sheldon recebem frequentemente a visita de seus dois amigos e também colegas de trabalho na Universidade, Rajesh e Howard, e juntos usam o tempo livre para todo tipo imaginável de divertimento nerd: de palavras cruzadas em idioma Klingon, passando por maratonas de séries de ficção científica às sagradas noites de quarta jogando Halo. Penny aos poucos vai se integrando a esse estranho novo ambiente, onde ouve discussões sobre a física do super-homem e mecânica quântica, enquanto os intelectuais são apresentados a novos conceitos, como o amor.

Leonard Hofstadter - interpretado por Johnny Galecki.
Leonard é um físico experimental da CALTECH. Possui intolerância a lactose, característica que lhe rende inúmeros constrangimentos e piadas. Detém ainda um histórico de breves (brevíssimos) relacionamentos, mas sua grande paixão é pela vizinha Penny, de quem, por vezes, tenta encobrir alguma de suas características nerd, mas o kit de xampu e condicionador Star Wars combinado a suas alusões a teorias científicas em quaisquer conversas casuais são indícios de que é inútil negar.

Sheldon Cooper - interpretado por Jim Parsons.
Sheldon é um gênio desde criança. Já aos 14 anos, concluiu sua graduação. Convivendo com suas inúmeras excentricidades está seu minúsculo círculo social, embora ele discorde e considere que tem muitos amigos, afinal são mais de 200 no MySpace. Como físico teórico, Sheldon atualmente se dedica à "Teoria das Cordas", utilizando os conhecimentos de seus dois PhDs e Mestrado.

Penny - interpretada por Kaley Cuoco.
Penny é uma linda loira que vem de Omaha, no Estado de Nebraska, para se tornar atriz em Los Angeles, mas acaba trabalhando como garçonete em um restaurante. Definitivamente não é nenhuma intelectual, embora seja bem atualizada em cultura pop e surpreenda a todos com suas habilidades em jogos online, nos quais apresentou notável propensão ao vício. Extremamente desorganizada e um tanto "desligada", encantou Leonard desde o primeiro momento.

Rajesh Koothrappali - interpretado por Kunal Nayyar.

Rajesh é um astrofísico indiano que não gosta de comida indiana. Por sua descoberta de um planetóide (que denominou "Planeta Bollywood") teve seus 5 minutos de fama ao ser apontado pela revista People como um dos "30 abaixo dos 30 anos a se ficar de olho". Tímido ao extremo, Rajesh é absolutamente incapaz de falar com mulheres, a não ser sob efeitos químicos.

Howard Wolowitz - interpretado por Simon Helberg.

Howard trabalha no departamento de física aplicada da CALTECH, onde é engenheiro e projeta equipamentos para a NASA. Poliglota, utiliza cantadas em todas as línguas na tentativa de conquistar corações femininos. Portador de uma auto-estima astronômica, o único assunto que fere seu ego é o desprezo alheio por seu Mestrado em Engenharia, em contraponto aos seus colegas de departamento com coleções de PhDs.

The Big Bang Theory é transmitido no Brasil pela Warner Channel toda terça às 21:30h com várias reprises ao longo da semana.

Aguardando...

Alice no País das Maravilhas dirigido por Tim Burton??
Com Johnny Deep??????
Não dá pra perder...

Mia Wasikowska, Johnny Depp, Anne Hathaway e Helena Carter

Alguém tem dúvida que será, no mínimo, interessantíssimo???

Sushi de Feijoada???

Há pouco tempo escutei uma amiga comentando com outra: “Minha geladeira tá igual ao ‘Larica’. - Menina, você viu o sushi de feijoada que ele fez?” Pronto, fiquei com essa excentricidade batendo na cabeça. Como assim sushi de feijoada??? Joguei no Santo Google junto com a palavra larica e não é que apareceu um programa de TV.

Larica Total é um programa de culinária para guerrilheiros. São receitas da verdade baseadas na geladeira do trabalhador guerreiro. Na geladeira da realidade. É a cozinha sem medo.

Assim nos é apresentado em seu site. Mas é uma grande brincadeira ou até mesmo sátira em cima dos conceituados programas de culinárias que invadem nossas casas por todos os lados.

Tem o arroz com feijão e tem as coisas que você jamais poderia imaginar como o tal sushi de feijoada, moqueca de ovo, yakisobra. Tem dicas para um bom churrasco e também para você perder de vez o medo da panela de pressão. Tem um docinho básico para te ajudar quando chega em casa bêbado na madruga e tem a pipoquinha para acompanhar o DVD do fim de semana...

O apresentador é Paulo de Oliveira, um solteirão carioca que já gastou toda a herança do pai militar e hoje vive de aluguel de bugres e outras coisinhas. Está apostando todas as suas fichas nesse projeto do programa que é gravado ali mesmo na cozinha de sua casa em Santa Teresa e tem ambições dele se tornar internacional, para isso já gravou até um episódio em alemão.

‘Para Paulo é assim: ou vai, ou vai. Porque rachar já rachou faz tempo!’

O Larica Total passa no Canal Brasil toda sexta feira às 00:30h com direção de Caito Mainier, Felipe Abrahão e Leandro Ramos e apresentação de Paulo Tiefenthaler. Se você não tem Canal Brasil o site disponibilizou a primeira temporada completa no Youtube.

Vale a pena também dar uma conferida no site. É cheio de receitas inovadoras para suas emergências domiciliares e você pode contribuir mandando idéias. Tem um pequeno glossário com as pérolas do Paulo e até uma lojinha.

Vamos encarar a cozinha de frente. Porque se não é a ideal, é a que tem!!!

Ai, ai ...

Estréia hoje no Brasil X-Men Origens: Wolverine.

"O longa conta a história do passado violento e romântico de Wolverine (Hugh Jackman), de seu complexo relacionamento com Dentes de Sabre (Liev Schreiber), e do ameaçador programa Arma-X. Wolverine encontra muitos mutantes pelo seu caminho, tanto familiares quanto novos, incluindo aparições surpresas de várias lendas do universo dos X-Men."

Os meninos vão ao cinema pela ação, aventura, efeitos especiais, blá, blá, blá...

As meninas vão por causa dele: HUGH JACKMAN ... ai, ai ...

O fim de semana promete...

Quem é Joaquim Barbosa?

"Enganaram-se os que pensavam que o STF (Supremo Tribunal Federal) iria ter um negro submisso, subserviente (...)"

Jurista brasileiro; ministro do Supremo Tribunal Federal do Brasil desde 25 de junho de 2003. É o único negro entre os atuais ministros do STF.

Em 22 de abril de 2009 o ministro Gilmar Mendes (sim, aquele que sem vergonha presidente do STF) e o ministro Joaquim Barbosa discutiram na sessão plenária do tribunal. Barbosa, vocalizando a posição de considerável parte da opinião pública, acusou o presidente da Corte de estar "destruindo a credibilidade da Justiça brasileira" durante o julgamento de duas ações - referentes ao pagamento de previdência a servidores do Paraná e à prerrogativa de foro privilegiado. Barbosa foi categórico ao afirmar: "Vossa excelência não está na rua, vossa excelência está na mídia, destruindo a credibilidade do Judiciário brasileiro". Disse ainda: "Vossa excelência quando se dirige a mim não está falando com os seus capangas do Mato Grosso". Mendes se apressou em encerrar a sessão sem refutar nenhuma das acusações. O episódio lembrou um de agosto de 2007 no qual Barbosa acusou Mendes de estar dando um "jeitinho", através da Questão de Ordem, que seria um "atalho para se obter um resultado inverso ao que foi atingido ontem". Neste debate eles já tinham utilizado a expressão "dar uma lição de moral" um contra o outro.




Em artigo comentando o julgamento do Mensalão, no qual fez parte defendendo a aceitação das denuncias contra os quarenta réus, a Revista Veja escreveu: "O Brasil nunca teve um ministro como ele (...) No julgamento histórico em que o STF pôs os mensaleiros (e o governo e o PT) no banco dos réus, Joaquim Barbosa foi a estrela – ele, o negro que fala alemão, o mineiro que dança forró, o juiz que adora história e ternos de Los Angeles e Paris". Segundo a Veja: “O ministro Joaquim Barbosa, mineiro de 52 anos, votou em Lula, mas foi implacável na denúncia do mensalão (...)"

Breve Biografia:

Joaquim Barbosa nasceu em Paracatu, noroeste de Minas Gerais. É o primogênito de oito filhos. Pai pedreiro e mãe dona de casa, passou a ser arrimo de família quando estes se separaram. Aos 16 anos foi sozinho para Brasília, arranjou emprego na gráfica do Correio Braziliense e terminou o segundo grau, sempre estudando em colégio público. Obteve seu bacharelado em Direito na Universidade de Brasília, onde, em seguida, obteve seu mestrado em Direito do Estado.
Prestou concurso público para Procurador da República, e foi aprovado. Licenciou-se do cargo e foi estudar na França, por quatro anos, tendo obtido seu Mestrado em Direito Público pela Universidade de Paris-II (Panthéon-Assas) em 1990 e seu Doutorado em Direito Público pela Universidade de Paris-II (Panthéon-Assas) em 1993. Retornou ao cargo de procurador no Rio de Janeiro e professor concursado da Universidade do Estado do Rio de Janeiro. Foi Visiting Scholar no Human Rights Institute da faculdade de direito da Universidade Columbia em Nova York (1999 a 2000), e Visiting Scholar na Universidade da California, Los Angeles School of Law (2002 a 2003). Fez estudos complementares de idiomas estrangeiros no Brasil, na Inglaterra, nos Estados Unidos, na Áustria e na Alemanha. É fluente em francês, inglês e alemão.

Fonte: Wikipédia


Surge um herói na tão delicada justiça brasileira??

Anthony Bourdain é o Cara!

Anthony Michael "Tony" Bourdain nasceu em Nova York em 25 de junho de 1956.
Aos 18 anos, em meio a uma vida 'atoa', arranjou um emprego como lavador de pratos num restaurante decadente. E lá acabou descobrindo, pela primeira vez, que desejava tornar-se chef de cozinha. O que ele viu lá para despertá-lo não foi glamour ou sucesso. Foram ex-presidiários, roubo de comida, toneladas de drogas e sexo fácil.
Hoje ele é escritor, apresentador de um programa da Discovery e, claro, é chef executivo da brasserie Les Halles que segundo Tony é “o melhor e mais autêntico bistrô francês fora da França”.
Com seu programa, Anthony Bourdain, No Reservation (Sem Reservas) ele é odiado por defensores de animais e vegetarianos, ódio, aliás, recíproco. Sempre disposto a comer com prazer diante das câmeras coisas sofisticadas ou bizarras passando por tudo que inclua porco ou contenha foie grãs.
Já visitou os países e culinárias mais distintos possíveis, como Vietnã, Camboja, Índia, Coréia, Canadá, México, Brasil (por aqui andou pelo Rio, Salvado e mais recentemente São Paulo e adorou feijoada, que considera um prato perfeito), norte do Canadá (onde comeu uma pobre foquinha), Japão, Porto Rico (onde "caçou" um chupa-cabras), México (onde viu o primeiro animal ser morto para ser preparado) e a primeira ostra que provou retirada do mar, na costa da França.
No programa, cujo formato, sim, é o verdadeiro reality show, já correu riscos consideráveis. Na Nova Zelândia capotou com um triciclo motorizado durante as filmagens e quase quebrou o pescoço. Na Índia, tomou a versão mais concentrada de uma "cachaça" alucinógena local e apagou na areia da praia. Na selva amazônica, apesar da proibição do canal, bebeu Santo Daime e "viajou". Na Islândia, provou uma iguaria feita com carne podre de tubarão "conservada" em ácido: "Não passei mal (do ponto de vista intestinal), mas foi a pior coisa que coloquei na minha boca até hoje."

Segredo do seu corpo esguio de 1,90 e 83kg comendo coisas extraordinárias pelo mundo? "Não comer nada entre as refeições e três maços de Marlboro por dia".
O próprio chef sucumbiu à pressão desse mundo egocêntrico, onde o erro não é jamais permitido. Ele não hesita em revelar com sinceridade como se viciou e livrou da cocaína e, mais tarde, da heroína, usadas alucinadamente durante o preparo de bufês, ou durante e após o expediente.

O álcool, no entanto, continua seu parceiro. Ele faz questão de não esconder isso. Aliás, não esconde nada.
Autor de best-sellers, relutante celebridade da arte culinária, autêntico, irreverente, excêntrico, sarcástico e sem censura.
Está aí o segredo de seu sucesso.

Livros lançados por aqui pela Companhia das Letras:
Cozinha Confidencial: Uma Aventura nas Entranhas da Culinária (Autobiográfico) (2001)
Em Busca do Prato Perfeito: um Cozinheiro em Viagem (2003)
Bobby Gold:

Leão-de-Chácara (2005)
Maus Bocados (2008)

Outros:
Anthony Bourdain: e as Receitas do Les Halles - Nova York
Bone in the throat
Gone bambooTyphoid Mary

Quem Quer Ser Um Milionário?

O filme do diretor Danny Boyle foi a grande estrela do Oscar 2009. Arrebatou 8 estatuetas. O longa faturou as seguintes categorias: melhor roteiro adaptado, fotografia, mixagem de som, canção original, trilha sonora original, montagem, melhor diretor e melhor filme.

''Jamal Malik (Dev Patel) é um jovem analfabeto de 18 anos, vem de uma família das favelas de Mumbai, Índia, e está prestes a experimentar um dos dias mais importantes de sua vida. Ele entra em um programa de TV de perguntas e respostas e consegue surpreender a todos, mais quando chega ao maior prêmio do programa de 20 milhões de rúpias ele é preso, acusado de trapaça no jogo, mais o que ele queria era mesmo era aparecer na TV para reencontrar o seu verdadeiro amor.
Desesperado para provar sua inocência, Jamal conta a história da sua vida na favela - onde ele e o irmão cresceram -, as aventuras juntos, os enfrentamentos com gangues e traficantes de drogas e até mesmo o amor por uma garota.''

Quem quer ser um Milionário não teve uma boa aceitação na India (país onde se passa a história) por retratar o país miserável de suas favelas, a situação decadente de seus moradores como o do protagonista, além do polêmico título original da obra - Slumdog Milionaire (Cão de Favela Milionário). Diz-se ainda de exploração do trabalho infantil pela produção do longa. As crianças que atuam no filme foram fotografadas ainda morando em favelas sub-humanas duas semanas antes da Festa do Oscar. Os cineastas se defendem dizendo que pagaram pelos 30 dias de trabalho das crianças, deram às famílias uma pequena ajuda mensal e abriram poupanças que só poderão usar quando se formarem. Descrevem a quantidade de dinheiro colocada na poupança como substancial, mas não revela o valor por medo de tornar as crianças suscetíveis à exploração.
Com tantas estatuetas, mais de 60 prêmios desde que estreiou e muita polêmica acho que vale a pena dar uma conferida.

Os outros ganhadores:

Melhor ator - Sean Penn (Milk – A voz da liberdade)
Melhor atriz - Kate Winslet (O Leitor)
Melhor ator coadjuvante - Heath Ledger (Batman – O cavaleiro das trevas)
Melhor atriz coadjuvante - Penelope Cruz (Vicky Cristina Barcelona)
Melhor filme de língua estrangeira - Departures, de Yojiro Takita (Japão)
Melhor edição de som - Batman – O cavaleiro das trevas
Melhor efeitos especiais - O curioso caso de Benjamin Button
Melhor maquiagem - O curioso caso de Benjamin Button
Melhor figurino - A Duquesa
Melhor direção de arte - O curioso caso de Benjamin Button
Melhor longa de animação - Wall.E
Melhor roteiro original - Milk – A voz da liberdade

"Talvez num tempo da delicadeza..."

Eu já respondi um MeMe (que até hoje não sei explicar muito bem o que é) somente com músicas de Chico Buarque, mas este homem é sempre inspirador para escrever mais e mais.
Mas vou fazer um resumão, pois aqui tem é história para se contar.
Ele é geminiano. Nasceu dia 19 de junho de 1944 no Rio de Janeiro, bem ali no Largo do Machado.
Francisco Buarque de Hollanda.
Aos 10 anos mudou-se com a família para Itália. Seu pai socióloga e sua mãe pianista recebem muitos intelectuais e artistas, entre eles, Vinicius de Moraes.
Suas primeiras canções foram feitas por volta dos 12/13 anos como brincadeiras com as irmãs e nesse período também surge o interesse pelo futebol. Quem conhece Chico sabe que ele é tricolor!
A influência musical decisiva vem com o inicio da Bossa Nova e o LP Chega de Saudade.
No início dos anos 60 ele também escreve. Assina suas primeiras crônicas no jornal da escola, pouco antes de entrar para a Universidade em São Paulo. Em 64 se lança aos poucos e um ano depois lança seu primeiro compacto, Pedro Pedreiro.
Bem, daí pra frente a história de sucesso é mais conhecida. Vence os Festivais de Música Popular Brasileira, casa-se com a atriz Marieta Severo, tem problemas com a censura, participa de protestos contra a ditadura e acaba exilado (um auto-exílio) na Itália.
Voltou ao Brasil em 70 e sua carreira decolou ainda mais.
Em 98 foi homenageado pela Mangueira na avenida e conquista o título.
Teve parcerias incríveis como Vinicius de Moraes, Tom Jobim, Caetano, Gilberto Gil, Maria Bethânia, Edu Lobo, Milton Nascimento, Ney Matogrosso...
Foi também ator em garota de Ipanema, Quando o Carnaval Chegar e Amor Vagabundo.
Quase 50 anos de uma carreira brilhante!


Seus textos:
.Roda Viva (teatro)
.Calabar (teatro)
.Fazenda Modelo (novela)
.Quando o Carnaval Chegar (cinema)
.Os Saltimbancos (teatro - tradução e adaptação)
.Os Saltimbancos Trapalhões (cinema – música e argumentos)
.Chapeuzinho Amarelo (livro infantil)
.Gota D’Água (teatro)
.Ópera do Malandro (teatro)
.Para Viver um Grande Amor (cinema)
.A Bordo do Rui Barbosa (poemas)
.O Grande Circo Místico (teatro)
.Estorvo (romance)
.Budapeste (romance – prêmio Jabuti em 2004)
.Benjamim (romance)


Discografia Completa:
1966: Chico Buarque de Hollanda
1966: Morte e Vida Severina
1967: Chico Buarque de Hollanda vol. 2
1968: Chico Buarque de Hollanda (compacto)
1968: Chico Buarque de Hollanda vol. 3
1969: Umas e Outras (compacto)
1969: Chico Buarque na Itália
1970: Apesar de Você
1970: Per un Pugno di Samba
1970: Chico Buarque de Hollanda - Nº4
1971: Construção
1972: Quando o Carnaval Chegar
1972: Caetano e Chico Juntos e ao Vivo
1973: Chico Canta
1974: Sinal Fechado
1975: Chico Buarque & Maria Bethânia ao Vivo
1976: Meus Caros Amigos
1977: Cio da Terra compacto
1977: Os Saltimbancos
1977: Gota d'Água
1978: Chico Buarque
1979: Ópera do Malandro
1980: Vida
1980: Show 1º de Maio (compacto)
1981: Almanaque
1981: Saltimbancos Trapalhões
1982: Chico Buarque en Espanhol
1983: Para Viver um Grande Amor
1983: O Grande Circo Místico
1984: Chico Buarque (Vermelho)
1985: O Corsário do Rei
1985: Malandro
1986: Melhores Momentos de Chico & Caetano
1986: Trilha Sonora do Filme "Ópera do Malandro"
1987: Francisco
1988: Dança da Meia-Lua
1989: Chico Buarque
1990: Chico Buarque ao vivo Paris Le Zenith
1993: Paratodos
1995: Uma Palavra
1997: Terra
1998: As Cidades
1998: Chico Buarque da Mangueira
1999: Chico ao Vivo
2001: Chico e as cidades (DVD)
2001: Cambaio
2002: Chico Buarque – Duetos
2003: Chico ou o país da delicadeza perdida (DVD)
2005: Meu Caro Amigo (DVD)
2005: A Flor da Pele (DVD)
2005: Vai passar (DVD)
2005: Anos Dourados (DVD)
2005: Estação Derradeira (DVD)
2005: Bastidores (DVD)
2006: O Futebol (DVD)
2006: Romance (DVD)
2006: Uma Palavra (DVD)
2006: Cinema (DVD)
2006: Saltimbancos (DVD)
2006: Roda Viva (DVD)
2006: Carioca (CD + DVD com o documentário Desconstrução)
2007: Carioca Ao Vivo
2007: Carioca Ao Vivo (DVD)

Fiquei em dúvida em como terminar esse post, porque acho que a grandiosidade de Chico não tem fim...


"Depois de te perder,
Te encontro, com certeza,
Talvez num tempo da delicadeza,
Onde não diremos nada;
Nada aconteceu.
Apenas seguirei
Como encantado ao lado teu."

E o Framboesa de Ouro vai para...

Se por um lado temos o Oscar, prêmio máximo para os melhores do cinema, por outro temos o Framboesa de Ouro, que premia os piores.

São filmes que foram, no minimo, decepção em bilheteria. Diretores que deram mancada, casais insosos, atrizes e atores com papeis sem graça que poderiam ter ficado no fundo de uma gaveta.A lista costuma ser grande e não faz distinção entre novatos e veteranos. Esse ano, por exemplo, até Al Pacino entrou na dança.

Veja a Lista de indicados de 2009:

Pior Filme:
* Speed Racer

* Super Heróis - A Liga da Injustiça

* Espartalhões

* O Dia em que a Terra Parou

* High School Musical 3

* The Hottie & The Nottie

* Em Nome do Rei

* O Guru do Amor

* Postal

* Rambo

* Fim dos Tempos

* O Grande Dave

* Witless Protection

Pior Ator:
* Zac Efron

* Dane Cook

* Larry the Cable Guy

* Eddie Murphy
* Al Pacino

* Keanu Reeves

* Sylvester Stallone

* Tom Cruise

* Will Ferrell

* Ashton Kutcher

* Mike Myers

* Adam Sandler

* Mark Wahlberg

Pior Atriz:
* Paris Hilton

* Jessica Alba

* O elenco de “Mulheres… O Sexo Forte”

* Camilla Belle

* Cameron Diaz

* Kate Hudson

* Diane Keaton

* Jennifer Connelly

* Zooey Deschanel

* Vanessa Hudgens

* Eva Longoria-Parker

* Reese Witherspoon

Pior casal:
* Qualquer casal em High School Musical 3

* Cameron Diaz e Ashton Kutche

* Paris Hilton e Joel David Moore

* Kate Hudson e Dane Cook

* Kate Hudson e Matthew McConaughey

* Larry the Cable Guy e Jenny McCarthy

* Qualquer casal de Mamma Mia

* Eddie Murphy e Eddie Murphy (por O Grande Dave)
* Al Pacino e seu cabelo

* Mark Wahlberg e Zooey Deschanel

* Mark Wahlberg e Mila Kunis

* Sylvester Stallone e seu ego.

Pior Diretor:
* Uwe Boll

* Scott Derrickson

* Jason Friedberg e Aaron Seltzer

* Tom Putnam

* Marco Schnabel

* Sylvester Stallone

* Jon Avnet

* Diane English

* Roland Emmerich

* Brian Robbins

* Kenny Ortega

* M. Night Shyamalan

Pior Prequel, Sequência, Remake ou Inspiração:
* Indiana Jones 4

* High School Musical 3

* Rambo 4

* Star Wars: The Clone Wars

* Super Heróis - A Liga da Injustiça

* Espartalhões

* An American Carol

* Mulheres… O Sexo Frágil

* O Dia em que a Terra Parou

* A Morte Convida para Dançar

* Speed Racer

* Arquivo X: Eu Quero Acreditar

Pior realização em carreira:
* Uwe Boll

* Jason Friedberg e Aaron Seltzer

* Madonna

* Keanu Reeves

* Sylvester Stallone